
Тема для “сочинения” не проста: что для вас фантом, где его границы и что связывает нас с людьми, иногда ушедшими, но все ещё живущими рядом. Стало понятно: прийти в зал, расслабиться и, отключив голову, наслаждаться картинкой не получится.

На протяжении двухактной постановки - ощущение, что ты следишь за чьим-то сном или наблюдаешь оживленный водоворот мыслей. Сюжета, как водится, в таких спектаклях нет. А авторы , наметив “выкройку”, были не против и даже настаивали, чтобы артисты добавляли что-то от себя. Ведь тут история не только про хореографию - хотя она и интересна, в спектакле замиксовали движения из традиционного корейского танца с современными направлениями, не про костюмы и не про свет.

- Нам хотелось, чтобы работал и зритель - читал, думал, прокручивал в голове, сопоставлял со своим жизненным опытом, размышлял и унес с собой образы, видения, - признается хореограф Анна ЦОЙ.
- Мы чувствуем, когда внимание сконцентрировано на нас - есть контакт. Тогда происходит энергообмен, - подхватывает мысль хореограф Артур ГАЛИМУЛЛИН.
Он же раскрывает маленький секрет: кроме чётко прописанной хореографии актёрам разрешалось включать импровизацию. Вот трогательная сцена: танцовщица Гульсия ТАУРХАНОВА порхает по залу, невесомая, вся пронизана лучами прожекторов. Но вдруг из темноты на неё сваливается человек-шар, и вот она уже словно придавлена к земле тяжким грузом. И тащит, тащит за собой, на себе раздутые проблемы этого придуманного персонажа в собственной истории. Неожиданно - бац! - человек-мешок сдувается, воздух рвется из прорех. Хорошая аллегория. Но сколько у каждого из нас таких “надутых” людей?

Пластические спектакли - это всегда о том, что нужно задуматься, включить воображение. Но создатели “Контуров фантома”, похоже, замахнулись на большее. Побывал на спектакле - и можно сократить походы к психологу: настоящее погружение в себя.
Его отыгрывают сейчас сразу на двух сценах - всё-таки это совместный продукт Республиканского государственного академического корейского театра и театра современного танца “Самрук”. Коллаборация хореографов Анны Цой, Артура Галимуллина, Томирис МЕТТЫБАЕВОЙ и Андрея ОСТАПЕНКО - исследование человеческого подсознания. Фантомные боли, сонный паралич, страхи, переживания, боль и скорбь об ушедших любимых. Задача сложная для любой постановки. Жанр пластического спектакля выбран не случайно - и драма, и хореография здесь уживаются вполне гармонично. 23 января премьера пройдёт во Дворце Республики.

Юлия ЗЕНГ, фото Веры ОСТАНКОВОЙ, Алматы